Μπορεί το GOT να
θεωρείται μεγαλειώδης σειρά αλλά μην γελιέστε. Δεν είναι μόνο οι ερμηνείες και
τα εφέ που κάνουν τη δουλειά. Τα κοστούμια, τα χτενίσματα και το μακιγιάζ
φέρνουν ένα βήμα πιο κοντά τις ωραίες μεσαιωνικές κυρίες στην οθόνη μας. Και
αυτές (μαζί με την ανάλυση των μέσων) θα έχουν την τιμητική τους στα επόμενα
άρθρα που θα ακολουθήσουν. Οι λεπτομέρειες θα σας εκπλήξουν!
Δεν έχουμε αναφερθεί αρκετά στις φοβερές γυναικείες παρουσίες του GOT και στα απολύτως εντυπωσιακά styling της σειράς που μας κρατάει σε αγωνία. Ο Kevin Alexander, υπεύθυνος για τα χτενίσματα/μαλλιά/περούκες και η Michele Clapton, ενδυματολόγος και οι δύο υποψήφιοι για βραβεία Emmy για την δουλειά τους στην σειρά, έχουν μιλήσει σε διάφορα γυναικεία έντυπα, για την Daenarys, τις πλεξούδες από πλατίνα, την απίστευτη πανοπλία που φορούσε η Cersei κατά τη διάρκεια της πολιορκίας του King’s Landing και όλα τα μυστικά πίσω από τις κάμερες. Ας δούμε λεπτομέρειες και εμπνεύσεις της γκαρνταρόμπας του GOT μέχρι τώρα.
Η έμπνευση των κουστουμιών:
Τα
κοστούμια στο Game of Thrones είναι επικά. Λόγω των διαφορετικών τοποθεσιών και κλιματικών συνθηκών που
επικρατούν, ο «εξοπλισμός» όλων των χαρακτήρων είναι μια
μεγάλη επιχείρηση. Ενώ η σειρά
έχει μια προφανή μεσαιωνική ρίζα, είναι πάντα
και πάνω απ’ όλα μια σειρά φαντασίας, σε έναν φανταστικό τόπο και χρόνο, έτσι η ενδυματολόγος Michele Clapton, πήρε
την έμπνευση της από πολλές πηγές για να
δημιουργήσει τις μοναδικές εμφανίσεις για κάθε περιοχή.
Η
Clapton δήλωσε
ότι εκτός από την μεσαιωνική Αγγλία και Ευρώπη,
έψαξε σε όλες τις διαφορετικές φυλές
και πολιτισμούς. Οι
Βεδουίνοι ενέπνευσαν την εμφάνιση
των Dothraki, η όαση της Qarth στην έρημο οφείλετε στην Περσία και
στη Μέση Ανατολή, καθώς και οι άγριοι του Βορρά και οι γούνες τους,
κατασκευασμένες με τον ίδιο τρόπο όπως οι φυλές Inuit. Εμπνεύστηκε επίσης από ιαπωνικές και περσικές πανοπλίες
αλλά δεν θα βρείτε πιστή μεταφορά τους στην σειρά.
Πολλά
από τα στοιχεία της γκαρνταρόμπας φαίνεται να προέρχονται από τη φαντασία της Clapton και όχι απ 'ευθείας από το βιβλίο. «Μερικές φορές οι περιγραφές [από το βιβλίο] δεν μεταφράζουν καλά στην οθόνη»
είπε. «Αν τα πάρουμε κυριολεκτικά
θα είχαμε μια πολύ διαφορετική ματιά, πολύ ακραία».
Έμπνευση για
χτενίσματα και συμβολισμοί:
Ο Kevin Alexander, ο σχεδιαστής χτενισμάτων και
περουκών, κολλάει αρκετά ευλαβικά στις αναφορές των μαλλιών στα βιβλία,
υπάρχουν πολλές και είναι συμβολικές. Θα θυμάστε ότι το χρώμα των μαλλιών ήταν
μια βασικό γραμμή για να καταλάβει ο Ned πως ο ξανθός Joffrey ήταν το παιδί της
αιμομικτική ένωση των Cersei και Jaime και όχι ο γιος του βασιλιά. Τα κόκκινα
μαλλιά έχουν εξέχουσα θέση, από την Catelyn Stark και τους απογόνους της, στην
Malisandre και στην αυθάδη wildling Ygritte. Έτσι, εκτός από τα βιβλία, η
έρευνα του Alexander
τον οδήγησε σε καλλιτέχνες, ζωγράφους προ Ραφαήλ, όπως οι John William Waterhouse και Dante Gabriel Rossetti. Και τι γίνεται με τις πλεξούδες;
«Στην πραγματικότητα έρχονται από την φαντασία
μας», λέει ο Alexander.
Οι πλεξούδες ξεκίνησαν με τους Dothraki, και στη συνέχεια, όταν η Daenerys
έγινε μια από αυτούς, υιοθέτησε τις πλεξούδες στο στυλ της και τα υπόλοιπα
είναι ιστορία. Ώστε τι εμπλέκεται σε όλα τα χτενίσματα;
Περούκες:
Ο Alexander εκτιμά ότι χρησιμοποιήθηκαν 20-30 περούκες για την σειρά, όπως βλέπουμε στις Daenerys Daenerys (Emilia Clarke), Cersei
(Lena Headey), Malisandre (Carice van Houten), και Margeary (Natalie Dormer). Όλες φορούν περούκες που κοστίζουν μέχρι και 7.000
δολάρια η κάθε μία. Γιατί είναι τόσο ακριβές; Ο Alexander εξήγησε ότι η τιμή εξαρτάται από
το μήκος της κάθε περούκας και μερικές από αυτές φτάνουν τα 60-70 εκατοστά. Η
ανθρώπινη τρίχα προέρχεται από την Ινδία, την Ευρώπη και τη Ρωσία, συν την περούκα
της Cersei που δεν έχει καμία χημική επεξεργασία. Οι περούκες προέρχονται σε μεμονωμένα
χρώματα και σκέλη της τρίχας, σε μεμονωμένους κόμπους πάνω σε ένα καπάκι με χρυσή
δαντέλα για τα ξανθά μαλλιά. Οι περούκες διατηρούνται προσεκτικά, το βράδυ μπαίνουν
σε θήκες με το σχήμα των κεφαλιών των ηθοποιών. Αντιμετωπίζονται όπως τα πραγματικά
μαλλιά και κάθε λίγες ημέρες πλένονται, χτενίζονται. Η ομάδα χρησιμοποιεί
προϊόντα Wella, ρόλερς Cloud Nine και The Wand.
Χρώμα:
Εκτός
από τις περούκες, ο Alexander
και η ομάδα του χρησιμοποιούν αρκετά εντυπωσιακές επεξεργασίες χρώματος για τους
ηθοποιούς. Η Sansa (Sophie Turner) είναι φυσική ξανθιά και για να αποκτήσει το
κόκκινο των Tully χρησιμοποιήθηκε ένα μείγμα από τέσσερις διαφορετικές
αποχρώσεις. Μιας και η Turner
ήταν μόνο 13 ή 14 όταν ξεκίνησε η σειρά, ο Alexander δεν θέλησε να χρησιμοποιήσει
οξυζενέ πάνω της. Το χρώμα διαρκεί περίπου δέκα ημέρες και πρέπει να αγγίζετε
προσεκτικά. Για τον βασιλιά Joffrey (Jack Gleeson), του οποίου τα φυσικά μαλλιά
είναι σκούρα, τα περνάνε σε κάθε γύρισμα για να αποκτήσει το φωτεινό ξανθό των Lannister.